“啊……‘星節點共鳴效應’。”恍惚間，法國傳奇明星約瑟芬·貝克似乎記起，某個徹夜歡愉、抵死纏綿後的清晨，在耳鬢廝磨、纏綿悱惻零零碎碎描述庇護所的“枕邊話”中曾提起這個詞彙。
“別忘了，那源自主人『六星半神，神流出：六星半神流出的神，可以實現質和神的相互轉化』的〖Ω小宇宙〗中你我姐妹的神核心。”戰地郎丹妮爾輕輕點了點額角。
“完全正確。”要知道選角副導演海夫人親眼所見星璀璨的邊緣星系是全新域點亮的。而剩下幾個都是全半星域點亮。也就是通常說的“後半星座”。
為了迎接“柏林明星參訪團”，設在GGL大德意志機車製造商聯合會寬軌試驗場的《國家榮耀：大戰役》片場，立刻行。用最短的時間排練好歡迎儀式。
在第三帝國“無限經費”的加持下，作為附帶“演員培訓”的大型片場，組織一場熱烈的歡迎儀式，本就是手到擒來的輕鬆。
第二天清晨，隨著宣傳部專列駛寬軌試驗場站臺。幾位赫赫有名的柏林明星聯袂登場。
除了被珠寶氣豔四的明星圍攏在人群中央的希特勒婦娃·勞恩和奧爾加·契訶夫娃，幾位著名星也被站在迎接隊伍後排的首席選角助理戰地郎丹妮爾，逐一辨認。
麗爾·達戈沃（Lil Dagover）。
1887年9月30日出生於印度尼西亞，雅加達的德國著名電影明星。在1919年上映的弗裡茨·朗（Fritz Lang）導演的《哈拉基裡（Harakiri）》中首次亮相大銀幕。接著出演維恩的經典表現主義電影《博士的閣（Das Cabinet des Dr. Caligari）》。除了三次旅行：一次是1927年的瑞典，另一次是1927年的法國。1928年和1931年前往好萊塢——麗爾·達戈沃大部分的職業生涯都與德國電影的命運息息相關，的角是通常是虛弱、威脅的主角。1933年回到德國，納粹上臺後繼續出演第三帝國時期的大量電影。雖然極力避免公開參與政治活，選擇在柏林的德意志劇院、薩爾茨堡藝節上演出，並通常出現在流行古裝音樂劇和喜劇中。然而 1937年，還是獲得了國家演員獎，並於1944年因在德國佔領的澤西島和西島的東線作為“勞軍郎”在戰區和軍營表演獲得了鐵十字勳章。據此有報道稱是阿道夫·希特勒的友，也是元首最喜歡的德意志明星之一。戰後麗爾·達戈沃繼續著在德國電影界的職業生涯，一直到1970年代晚期，扮演了許多配角。並於1980年1月24日在慕尼黑去世，年92歲。
希爾德·希爾德布蘭德（Hilde Hildebrand）。
1897年9月10日出生於漢諾威的德國著名喜劇演員和柏林歌舞表演明星。接過芭蕾舞演員的訓練，從16歲起為國家劇院（Residenz）合奏團的員。次年，以戲劇演員的份首次亮相。作為1920年代歌劇的主要表演者還出現在無聲電影中。當有聲電影取代無聲電影時，這也標誌著希爾德·希爾德布蘭德職業生涯的轉折點。憑藉經典的聲線和豔的外表，為30年代和40年最忙碌的演員之一，並於1933年加納粹黨。戰爭接近尾聲時，在今捷克共和國勞軍時，被蘇聯軍隊俘虜、監和待。1964年被授予“金膠片獎（Filand in Gold）”，以表彰在德國電影中的傑出表現。1976年4月28日，在西柏林去世。
艾琳·馮·梅恩多夫（Irene von yendorff）。
出生於1916年沙尼亞，塔林的波羅的海貴族之家的德國著名電影明星。在1930年代初期，艾琳來到柏林擔任伯爾斯貝格（UFA）電影製片廠的剪輯師。令人歎為觀止金髮冰人的貌讓一炮而紅，迅速為最理想的德意志熒幕神。驚人的麗也吸引了宣傳部長約瑟夫·戈培爾的垂涎，但被嚴詞拒絕：“您（這樣做）會貶低我，也會貶低您自己。”約瑟夫·戈培爾臭名昭著的綽號“伯爾斯貝格公羊（Bock von Babelsberg）”，就是艾琳首創。雖然戰後只在德國電影中扮演次要角，但集數任丈夫的寵於一的艾琳，卻擁有富而多彩的飽滿人生。2001年9月28日，在英國漢普郡去世。
再細看“柏林明星參訪團”的員，一個與之重合度極高的名單，隨之在首席選角助理戰地郎丹妮爾的腦海中浮現。
沒錯，正是《龍種》改編劇本曾經流轉過的明星名單。
換句話說。正因為在帝國總理府大接待廳的試映會上，陪同希特勒和他的婦娃·勞恩一同觀看了《國家榮耀：大戰役》的剪第一版，所以這些明星對已提上日程最遲明年初就將前往遠東實景拍攝的米高梅大製作《龍種》，充滿了熱切的期待。
事實上，米高梅與柏林電影人的合作，在1934年納粹過《電影法》之前，十分切。
就比如1932上映的《大飯店（Grand Hotel）》：
刻畫了德國籠罩在經濟危機影下，聚集在柏林一家豪華大飯店裡許多來自不同階層的人群像。這部第5屆奧斯卡最佳影片是米高梅在30年代初期首創“全明星電影”的代表作。全片以柏林的一家豪華大飯店為人生舞臺，表現五組人在同一天之中的離奇遭遇。敘事手法雖然中規中矩，但幾位大明星的表演卻相當彩，充分掌握角的個和境，其中有：面臨事業危機的俄國芭蕾舞星、嗜賭的男爵、患上絕症的小人、陷困境的銀行家等。這些角以三線錯的方式上演著人生的悲歡離合，劇發展流暢，場景雖然侷限在大飯店中，但人穿梭流自然。故事在後來的《柏林飯店（Hotel Berlin）》和《瓊樓風月（Weekend at the Waldorf）》中再度出現，並被改編膾炙人口的百老匯歌舞劇。
那麼問題來了。
時至今日，對於《電影法》中規定方必須參與從電影劇本到演員挑選、影片拍攝的全過程，以“防止與當時國家神相背離的節主題出現”；1936年更是以“展現猶太人格特徵”的理由全貌止影評，將電影評論重新定義為“影片觀察”，為宣傳部指令的附庸；從此正式為了第三帝國最高階的製片人和導演，即使只有總數的六分之一的影片有納粹意識形態和法西斯的容，但這期間拍攝的所有電影都遭到方審查的納粹二號人宣傳部長約瑟夫·戈培爾來說，又有什麼理由批准這部歐電影人聯手製作的“合拍片”呢？
