《花燼》聯合展覽(1)

作者:玉檀茶·1個月前

聯合展覽

六月的已經初夏日的鋒芒,卻到底還留著溫

早晨九點,省博館東側展廳的門緩緩敞開,淺金線穿過高大的玻璃幕牆,在地面鋪開一片流斑。

空氣裡有新刷油漆的淡淡氣味,混合著乾燥花材的清冽、舊紙張的微,以及某種難以言喻的、屬於時間的沈靜。

《文中的花卉:當歷史遇見芬芳》——深褐木質展牌上的燙金字跡在裡泛著溫潤的澤。

去年花影工作室和博館聯合推出的系列影片反響熱烈。

為了讓更多的人切實悟到影片的容,花影工作室和博館合作,決定展開主題系列的展覽。

晏瑰站在展廳,手指無意識地整理著襬。

淺杏的棉麻長,領口繡著細的鈴蘭暗紋,長髮鬆鬆挽在腦後,幾縷碎髮垂在頰邊。

深吸一口氣,又緩緩吐出。

張了?”

邰榛的聲音從側傳來,溫和如常。

他今天穿了件淺灰的亞麻襯衫,袖口整齊地挽至小臂,出線條幹淨的手腕。

手裡提著兩個紙袋——一個裝著備用的講解資料,另一個則是給團隊準備的茶點。

“有一點。”晏瑰老實承認,目掃過展廳裡井然有序的展陳,“畢竟是我們第一次做線下展覽,還是和博館合作……”

“會很好的。”邰榛輕輕握住的手,力道沈穩,“你和團隊準備了這麼久,每一細節都打磨過。你看——”

他指向最近的一個展櫃。

玻璃櫃,一件明代青花纏枝蓮紋梅瓶靜靜立著,瓶溫潤,釉如玉。

旁邊並排放著一幅花作品——淡的蓮瓣被心拼舒展的形態,下方襯著乾燥的荷葉與蓮蓬。

展簽上簡明地寫著兩者的關聯:

明代工匠對蓮的觀察如何從自然形態轉化為程式化紋樣,而當代手藝人又如何從紋樣中解讀出植的生命姿態。

再往裡的展櫃,是清代緙牡丹圖掛屏與一組乾燥牡丹的對比展示。

旁邊配有高畫質放大鏡,能讓觀眾看清緙技藝中線的走向,以及乾燥牡丹花瓣上細微的脈絡紋理。

最引人注目的是展廳中央的互區——一張長條工作臺上,整齊擺放著花工、乾燥花材、空白卡片。

旁邊立著一個小牌子:

“留一朵花給時間——花技藝”。

一切都像想象中那樣,甚至更好。

“叮鈴——”

-------

穿

仿

使

姿

彿

-------

使

猜你喜歡

同題材或同分類的其他作品。